讲真，黑色才是中国色

雪野 广东共青团 1周前
最近朋友圈都被各种阿宝色、莫兰迪色、中国色刷屏了。
提到中国色你会想到什么？
估计很多人都会脱口而出，红色。
但据考说，其实黑色才是“正儿八经”的中国色。
看一个颜色是否能成为一个国家的代表色，很重要的两个尺度，一个是时间，一个是精神内涵。
接下来，我就从这两个角度和大家说一说，为什么黑色能力战“中国红”，一跃而上成为中国色。
黑色，承包了文化源头的大佬
我们先从时间上来看看。红色确实很厉害，从周朝开始，汉唐宋明都推崇红色，古代历史上超级厉害的朝代都被它集齐了。
《历代帝王图》，红裤子红鞋，红色是绝对主角
虽然黑色没有红色的时间长，但胜在人家生的早。要知道，从原始氏族社会到大秦王朝，黑色可是承包了整个文明的源头部分。
在原始社会，人们认识世界的方式很简单，主要靠感知。比如太阳可以带来成熟的果子，火可以驱赶野兽带来温暖，而它们都是红色的，因而红色就和温暖、生命联系在了一起。
换到黑色上也是一样。从人的视觉来看，黑色是夜晚的来临，它象征着神秘、恐怖、死亡。
对于神秘和不可知事物，原始人往往产生敬畏心理。在原始居民的心中，这片神秘的黑色仿佛是最原始的黑暗，你不知道黑夜中会出现什么，你也不知道看起来平静无波的黑色会产生什么。越不可知，越神秘，也越具有神性，让人产生敬畏。
所以我们可以看到，从新石器晚期开始，崇拜黑色变成了那个时期的“流行风尚”，从鼎、豆、盘、篡到杯、罐、瓤、壶、盆，吃喝住行的所有器具全都用起了黑陶。
在仰韶文化晚期与龙山文化时期，就曾出现过大量“黑陶”器皿，龙山文化也因此被成为“黑陶文化”。
而随着文明的推进，人们从原始氏族社会步入夏朝，崇尚黑色的流行仍然没有消失，而且愈演愈烈。
虽然夏朝目前还没有确切的考古遗迹，但从后世的记载中，我们仍可以看到夏朝崇敬黑色有多狂热。 
首先，重大场合全用黑色。《礼记》中就说过，夏人以黑色为贵，丧事要在昏黑的夜晚举行，征战用黑色的战马，祭祀用黑色的动物。丧事、战争、祭祀全都是神圣场合，这些场合夏朝人全都选用了黑色。
其次，黑色承包了整个礼仪领域。夏朝把尚黑作为服色制度。这个“服色”可不只是我们理解的服装颜色那么简单，它包括了王者的车马、旌旗、衣服，是国家意识的礼仪表现。
再有就是，以黑为美。和现在女孩的粉底恨不得白上N个色号不同。夏朝人心中的美女，都是黝黑黝黑的。《左传》中就说过：“昔有仍氏生女，黰黑而甚美，光可以鉴，名曰玄妻”。皮肤黑光可照人，这才叫极致的美女。

戏曲脸谱上的黑色一直是正直、刚烈、勇猛的代表。京剧《霸王别姬》中项羽的脸谱就是黑色的
随着夏朝的灭亡，这种覆盖到生活方方面面的尚黑习俗也渐渐没落，但这并不意味着黑色崇拜的消失。对于黑色的崇拜上升到更高的精神领域，形成了一种哲学观念，内化到人们的意识当中。
中国文化的源头《易经》中，就把黑色上升到“天”的颜色。古人感觉到，北方的天空长期都是神秘的黑色，而在北方的北极星又是天帝的位置，所以黑色自然代表了天，是众色之首。
所以你会看到，虽然商和周分别崇尚的是白色和赤色，但仍然保留着对黑色至高无上的尊敬。
比如殷商人就说自己是玄鸟的后代，《诗经》中“天命玄鸟， 降而生商”说的就是这个。
而周天子，也照样是黑色的迷弟。“天子居玄堂左个，乘玄路，驾铁骊，载玄旗，衣黑衣，服玄玉”（出自《礼记·月令》），意思就是说周天子呢，住在北向明堂的左侧，他乘黑色的车，驾黑色的马，车上插着黑龙旗，穿黑色的衣服，佩黑色的玉…可以说是非常酷了。
而在《易经》这本书里，不光把黑色上升到天的位置，还提出了一个主导世间万物运行的学说，阴阳五行。也就是我们常说金木水火土。
等到春秋战国，五行又被配上五德，用五种颜色来表示，金是白色，木是青色，水是黑色，火是红色，土是黄色。每个朝代的开国皇帝都会和手下的人开会，根据五行相生相克的原理和政权取得方式的关系，来确定自己朝代的五德和五色。
战国七雄的主色
《汉书·律历志》中曾有这样的记载：“今秦变周，水德之时。昔文公出猎，获黑龙。此其水德之瑞。”这段话的意思是说，早年秦文公外出打猎时，曾经捕获过一条黑色的龙。而这正是五行之中水德的象征。因此，秦国统治者认为自己是水德，所以，从春秋战国时的秦国开始一直到一统天下的秦帝国，都崇尚黑色。
所以你看，从原始氏族社会到大秦王朝，黑色一直都是人们崇尚的颜色，可以说包揽了中国文明的源头。
比内涵，有谁比得过黑色的大道无形
说完了时间尺度方面，接下来，我们再来说说精神内涵方面黑色为何能和红色比肩，入主“中国色”。
红色不用说，从汉代之后，赤色和黄色逐渐上位，赤色更成为唐宋明几个巅峰王朝的主色。一提起红色，就让人联想到恢弘气象，吉祥华贵。
《光绪大婚典礼全图册》，汉化之后的清朝也非常迷恋红色
而反观黑色，自从汉代之后，黑色仿佛已经没落，没几个王朝会把它当做主色。
黑色真的就这样没落掉了吗？
并没有。它反而以一种更深刻的方式，进入到中国文化的精神内涵当中。
这种方式，咱们都知道，就是水墨画。

（传）王维《雪溪图》。王维是水墨山水画鼻祖，迄今没有他的真迹，这幅据说是原图的民国影印版 
中国水墨山水画的受道家思想的影响非常大。而道家有个很酷的爱好，就是爱黑白不爱彩色。再华丽的颜色都比不上玄黑这种单纯的色彩。
刚才已经说过，在中国文化的源头《易经》中，黑色被上升到“天”的地位，是众色之母。
而在道家的思想里，这种学说被进一步发展，玄黑是本源，一切颜色都从玄黑中生长出来。就像老子所说的“道生一，一生二，二生三，三生万物”。

万千世界发自于“道”，万千世界的色彩斑斓也都发自于玄黑这种本源之色。

所以这种道家的思想被应用在绘画中，就变成了我们今天看到的“一墨画五色”的水墨画。管它是名山大川，还是小桥流水，只要有一抹墨色，就可以画出整个世界。

比如你看水墨画中非常著名的一幅，北宋名家范宽的《溪山行旅图》。

范宽《溪山行旅图》

先是用深黑的墨勾勒出岩石的轮廓。再用浓淡不同的墨色进行皴擦，画出岩石上的褶皱， 

山体岩石。箭头所指为皴擦，勾勒出岩石的质感
再用浓墨画出山体上几丛树丛。 

树丛
就这么浓浓淡淡几种不同的墨色，就画出了北方之山的巍峨厚重。

再向下看，同样是浓淡干湿不同的笔墨，

画出了山丘，画出了平地，

山石与平地
画出了正在行走的车马，

从树林中走出的车队
画出了汩汩而流的溪流…

从山上一路向下流出的小溪
虽然从头到尾不过只用了墨色这一种颜色，但这么一幅画看下来，你好像已经看到了墨绿的山体，看到了青翠的山林，看到了或褐或白的毛色的马匹，看到了清澈见底的小溪。

所以说“墨具五色”，玄黑虽然没有颜色，但是世界上的万般色彩都由它幻化而生。这就好像道家所说的“大道无形”。

道是无形的，但它却能一生二，二生三，由此成为万物。

所以，到这里，我们回过头来再看看黑色。

它经历了原始时代到先秦的鼎盛时期，从汉代之后渐渐从日常生活中消失。但它本身所具有的“大道至简”的中国精神，却一直藏身于水墨山水画中。

只是我们今天一提到中国的颜色，会说起红，会说起明黄，但是却不会再想起内敛的黑色了。

其实，中国红和中国黑，好像是一对代表了中国文化一体两面的孪生子。

前者代表了积极、自信、大气，这些一个人所有外向的性格，提醒我们要有勇气一往无前。而后者代表了内敛、平和、简单，这些看似内向的性格，却能提醒我们如何与复杂的世界相处。

只是很多时候我们太着急往前冲，看重红色的积极，却忘记了黑色的内敛。

但有时候，黑色所代表的中国精神的另外一面，可能才是我们在纷纷扰扰的世界中保持平和的养分。

它提醒我们，再复杂的变化，都有一个原点。

所以，不妨多一分沉着和静气。

本文受权转载自“意外艺术”（ID：yiwai11），艺术入门第一站，你比你想象中懂艺术。

编辑：娓、玲